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内容提要
时装画作为设计师表达设计灵感及构思的方式,是服装设计从思维形式转化为实物的一个中间环节。同时,时装画也可作为一种装饰性的独立艺术形式而存在。无论是学习专业技能还是提升艺术造诣,本书都可满足需求。
全书分为8章,分别对时装画手绘的基础知识、时装画人体基本表现技法、时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法、彩铅的基本上色技法、马克笔的基本上色技法、常见面料的绘制与表现及常见配饰的绘制与表现进行了详细的讲解,并通过多个案例展示了不同类型时装画效果图的绘制过程。全书知识体系完整、详尽,从基础技法到综合案例表现均配有演示视频,实用性强。
本书适合零基础或有一定基础的服装设计爱好者、服装设计专业的学生、时尚从业者、服装品牌设计师及时尚插画师等人群阅读和学习,并且可作为服装设计专业相关课程的教材使用。