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本书以古风人物为主题，结合Photoshop，讲解插画绘制技法。根据插画师实际工作运用情况，绘制出具有意境的古风水彩风格的插画，其美感不亚于手绘的水彩插画。适合古风爱好者、水彩绘画爱好者、职业插画师学习。
第 1章
古风绘画初入门/015
1.1 Photoshop的界面初识/016
1.2 中国画的十八描技法/017
1.3 Photoshop的笔刷设置/020
1.4 线条练习/022
1.5 线与材质的关系/024
1.6 线与形体的关系/026
1.6.1 遮挡关系/026
1.6.2 穿插关系/027
1.7 完整线稿演示/029
1.7.1 线稿演示一/029
1.7.2 线稿演示二/032
1.7.3 线稿图展示/034
第 2章
古风绘画配色技巧/039
2.1 古风绘画常用颜色/040
2.1.1 古风水彩画颜色参考/040
2.1.2 女性皮肤常用颜色参考/042
2.1.3 男性皮肤常用颜色参考/043
2.2 颜色的搭配方法/043
2.2.1 认识颜色的基础知识/043
2.2.2 基本的颜色搭配方法/044
2.3 上色方法/045
2.3.1 基本的上色方法/045
2.3.2 不同材质的上色方法/050
2.3.3 纹理的上色方法/053
第3章
古风人物的人体比例/059
3.1 成年男性人体结构/060
3.1.1 头/060
3.1.2 头发/064
3.1.3 眼睛/067
3.1.4 鼻子/069
3.1.5 嘴唇/070
3.1.6 身体比例/071
3.2 成年女性人体结构/072
3.2.1 头/072
3.2.2 头发/075
3.2.3 眼睛/076
3.2.4 鼻子/077
3.2.5 嘴唇/078
3.2.6 身体比例/078
3.3 儿童人体结构/079
3.3.1 头/079
3.3.2 头发/079
3.3.3 眼睛/079
3.3.4 鼻子/080
3.3.5 嘴唇/080
3.4 完整人物绘制详解/081
3.4.1 荒原雪/081
3.4.2 战无疆/090
第4章
场景绘制技法/099
4.1 空间关系/100
4.1.1 透视/100
4.1.2 薄涂法如何体现空间感/102
4.1.3 构图/104
4.1.4 布局/108
4.2 场景颜色的使用/109
4.2.1 颜色与空间的关系/109
4.2.2 唯美的意境/109
4.2.3 氛围与颜色的关系/111
4.2.4 烘托氛围常用的元素/111
4.3 场景绘制案例详解/114
4.3.1 开到荼縻花事了/114
4.3.2 梨花千树雪/118
4.3.3 池雨涟漪/120
4.3.4 青峦叠翠/124
4.3.5 廊下春光绿/129
4.3.6 初阳晴好/134
第5章
绘制完整的古风插画/139
5.1 忘尘寰——营造雾霭的效果/140
5.2 决意江湖——绘制水中的倒影/148
5.3 夜凉如许——打湿的衣物效果/165
5.4 遥相望——营造繁花似锦的氛围/182
5.5 风雪夜归人——绘制雪地场景/189
5.6 锦鲤入梦——妙用磁性套索工具/200
